Twórca

fotograf

Meysenhälter Stanisław

1892 - 1962

Fotograf, operator filmowy, autor pierwszych zdjęć lotniczych wykonanych w Polsce. Urodzony w 1892 roku we Lwowie, w rodzinie trudniącej się krawiectwem. W latach 1914-1919 był członkiem lwowskiego klubu sportowego „Pogoń”. W młodości zainteresował się fotografią lotniczą, we Lwowie był pionierem zdjęć aerofotograficznych, wykonywanych z dużych wysokości z balonów i samolotów. Po wojnie polsko-bolszewickiej zamieszkał w Krakowie. 
W 1922 roku jako główny specjalista w dziedzinie fotografii lotniczej został kierownikiem specjalnego plutonu fotograficznego eskadry wywiadowczej stanowiącej część 2. Pułku Lotniczego Wojska Polskiego, stacjonującego na terenie krakowskiego lotniska Rakowice Czyżyny. Wykonane przez Meysenhältera serie zdjęć lotniczych Lwowa, Krakowa i Tatr odznaczały się szczególnymi walorami dokumentacyjnymi o charakterze wywiadowczym, pozwalającym na precyzyjne rozpoznanie strategicznych lokalizacji z powietrza. Jego fotografie były reprodukowane w formie pocztówek i sprzedawane jako cegiełki z podpisem „1 grosz na cel Ligi Obrony Powietrznej. Nakładem A. Zembrzycki, Kraków, Florjańska 9 Rotograwjura Drukarni Narodowej w Krakowie”. 
W 1933 roku Stanisław Meysenhälter zyskał popularność dzięki filmowi „Pod Twoją obronę” w reżyserii Edwarda Puchalskiego i Józefa Lejtesa, w którego powstaniu brał udział jako reżyser i operator zdjęć lotniczych (w napisach końcowych jego nazwisko widnieje jako: Meisenhalter).  Film jest dziś uznawany za jeden z najbardziej kasowych filmów międzywojnia (przez blisko pół roku nieprzerwanie granym w warszawskim kinie "Apollo"), między innymi dzięki efektownym zdjęciom lotniczym.
Fotograf zmarł w Krakowie w 1962 roku, został pochowany na cmentarzu Salwatorskim.




Twórca

fotograf

Jeleniewski Władysław

20.06.1884 - ?

Władysław Jeleniewski - fotograf, działacz Organizacji Niepodległościowej Inteligencji, członek Polskiej Organizacji Narodowej. Fotografował I Brygadę Legionów Polskich, gdy na przełomie 1914 i 1915 rozpoczęto, nakładem Naczelnego Komitetu Narodowego, akcję wydawania pocztówek patriotycznych. Jego zdjęcia zobaczyć można m.in. w Serii XIV „W Ziemi Lubelskiej”.




Twórca

fotograf amator

Tomza Emil

Fotograf amator. Autor dramatycznych zdjęć dokumentujących demonstrację na Rynku Głównym w Krakowie i brutalną rozprawę zomowców z tłumem po nabożeństwie w kościele Mariackim 13 maja 1982 roku. Zdawał wówczas maturę w liceum wieczorowym. W 1982 i 1983 roku aparatem marki Zenit, który kupił za grosze na targowisku, wykonał setki zdjęć z ukrycia - z bram, dachów i okien okolicznych budynków. Zdjęcia wywoływał samodzielnie w amatorskiej ciemni, w łazience.

Przez 16 lat był pracownikiem Nowohuckiego Przedsiębiorstwa Instalacji Przemysłowych „Montin” w Nowej Hucie, gdzie nadal mieszka.


Bibliografia: 

redPor, Gazeta Wyborcza, Tygodnik Krakowski, "Znalazł się autor zdjęć z 1982 roku", wydanie 17.12.2001 r. 





Twórca

fotograf

Kuczyński Józef

1877 - 1952

Józef Antoni Kuczyński - krakowski fotograf, przyjaciel artystów, miłośnik i kolekcjoner dzieł sztuki, animator środowiska krakowskich fotografów. Fotograf rzemieślnik i fotograf artysta - fotografik, używając określenia Jana Bułhaka. Zawodu uczył się w Krakowie u Juliusza Miena i Józefa Sebalda oraz podróżując po Europie i podejmując pracę w rzemieślniczych zakładach, m.in. w Dreźnie, Paryżu i Wiedniu. Poznał tam nowe trendy w fotografii - tendencję malarską i techniki szlachetne. Ta siedmioletnia wędrówka po świecie wpłynęła na jego rozwój zawodowy i wrażliwość artystyczną. Całe życie pracował zawodowo i równolegle rozwijał pasje artystyczne. W Krakowie w latach 1907–1912 wspólnie z Gürtlerem prowadził zakład fotograficzny w Pałacu Spiskim przy Rynku Głównym. Potem w latach 1912–1939 pod tym samym adresem prowadził firmę samodzielnie. Był uznanym portrecistą, ale tworzył też pejzaże, martwe natury, akty, które wysyłał na wystawy krajowe i międzynarodowe. W uznaniu jego talentu Jan Bułhak, założyciel Fotoklubu Polskiego, powołał go do pięcioosobowego składu Kapituły Seniorów elitarnego Fotoklubu Polskiego, gdzie członkostwo miało charakter honorowy. Józef Kuczyński był także działaczem Związku Fotografów Polskich oraz stowarzyszeń cechowych. Wykonywał portrety w technikach chromianowych, gumy wielobarwne. Poświęcono mu XX Indywidualną Wystawę Polskiego Towarzystwa Miłośników Fotografii w Warszawie w 1930. Bibliografia: Reinhard-Chlanda M., Danilczyk L., Józef Kuczyński, wybitny portrecista krakowski, „Fotografia”, nr 1/31/84 Zapamiętane… Fotografie z krakowskich atelier I połowy XX wieku, Katalog wystawy Muzeum Historii Fotografii w Krakowie, Kraków 2002.




Twórca

fotograf

Romer Witold

14.07.1900 - 19.04.1967

Witold Romer - lwowski fotograf, a przede wszystkim chemik, związany zawodowo z Politechniką Wrocławską i tamtejszą katedrą Fototechniki. Znany jako twórca izohelii, czyli nowej, pozytywowej techniki fotograficznej. Urodził się jako jeden z dwóch synów znanego geografa Eugeniusza Romera. Fotografią zainteresował się jako dwunastolatek, kiedy to dostał w prezencie od dziadka pierwszy aparat skrzynkowy o formacie 6×9 cm, czyli tzw. „boxa”. W 1919 został mu podarowany przez ojca aparat Zeiss-Tessar o formacie 4,5×6 cm. Wiadomo, że już w wieku 17 lat Witold fotografował na kliszach ortochromatycznych, które sam przygotowywał. Tematyka wykonywanych przez młodego artystę zdjęć była bardzo szeroka, od krajobrazów i widoków wiejskich po portrety. W okresie od 1918 do 1920 uczestniczył w walkach wyzwoleńczych, z dalszych działań wykluczył go jednak wypadek na froncie. W 1923 ukończył studia na Politechnice i w drugiej połowie lat 20. odbywał praktyki w różnych zakładach fotograficznych oraz kartograficznych i drukarskich, m.in. w Wiedniu, Paryżu, Monachium, Edynburgu czy Pradze. Z samych lat 1922–1926 w archiwum rodziny Romerów zachowały się liczące 664 pozycje teczki z negatywami o różnorodnej tematyce, od portretów po pejzaże i dokumentacje pracy naukowej (np. Ebulioskop – przyrząd mierzący temperaturę wrzenia, czym Witold zajmował się podczas asystentury u prof. Świętosławskiego w Warszawie w 1923). W 1925 rozpoczął pracę w dziale badawczym Książnicy-Atlas – lwowskich zakładów graficznych założonych rok wcześniej przez jego ojca, Eugeniusza. Wydawnictwo powstało z połączenia spółdzielni Książnica Polska oraz spółki Atlas i zajmowało się drukiem map i atlasów oraz prowadzeniem księgarń w Warszawie i Lwowie. Po II wojnie światowej zakłady przeniosły się do Wrocławia, gdzie działały do 2018 pod nazwą Państwowe Przedsiębiorstwo Wydawnictw Kartograficznych im. Eugeniusza Romera. Romer w spółce zajmował się dostosowywaniem fotografii do wydruku kartograficznego, a wkrótce objął stanowiska kierownika Działu Fotomechanicznego. Wnioski wyciągnięte z wcześniejszych wizyt w zagranicznych placówkach doprowadziły go do przekonania, że możliwa jest całkowita rezygnacja z przedruku i zastosowanie jedynie techniki fotomechanicznej. Opracował wówczas autorską technikę reprodukcji i oddawania kolorów w mapach hipsometrycznych, „kartochromię”, oraz zgłosił i uzyskał dwa patenty wydruku offsetowego. Dział Fotomechaniczny wprowadził też do użytku płyty bromo- i chlorosrebrowe, charakteryzujące się dużą kontrastowością, oraz niskoczułe płyty chlorosrebrowe, pozwalające na zespalanie kilku obrazów. Na 1926 datuje się pierwszą ekspozycję prac fotograficznych Romera na X Dorocznej Wystawie Fotografii Artystycznej we Lwowie. W tym samym czasie zdobył także dyplom na I Krajowej Wystawie Krajobrazu Polskiego. Rozpoznawalność przyniósł mu jednak dopiero rok 1927 i IX Salon Fotografii Artystycznej we Lwowie oraz I Międzynarodowy Salon Fotografii w Warszawie, gdzie został zauważony przez takich mistrzów jak Jan Bułhak czy Marian Dederko (praca W śniegu). Aż do początku lat 30. fotografował przede wszystkim w technice przetłoku bromolejowego, często pojawiały się również przetłoki barwione. Łączyło się to z jego ówczesnym zainteresowaniem reprodukcją zdjęć srebrowych w formie druku z zastosowaniem wielobarwnych farb drukarskich. Po latach edukacji i praktyki Romer stworzył w roku 1931 technikę izohelii, która polegała na wyznaczeniu na zdjęciu miejsc o takiej samej gęstości, czyli o takim samym stopniu zaczernienia. Pozwalało to na znaczne ograniczenie gamy półtonów do kilku kluczowych, co dawało poczucie płaskości. Po raz pierwszy tekst o nowej technice opublikowano w 1932 w 10 numerze szwajcarskiego czasopisma „Camera”, a potem także w Polsce („Kamera Polska”). Jego pierwsza praca wystawiona w tej technice to Cerkiew Wołoska pokazana na XIII Salonie Fotografiki Polskiej we Lwowie (1932). W tym samym czasie artysta został również członkiem Kapituły Fotoklubu Polskiego. Z kolei w wydawnictwie Książnica-Atlas wyeliminowano wówczas stosowanie przedruku i wprowadzono metodę pozytywowego kopiowania na gumie arabskiej. Witold Romer objął też wtedy, po zmarłym Henryku Mikolaschu, stanowisko kierownika Pracowni Fotografii na Politechnice we Lwowie. Wzbogacił program nauczania o wiele nowoczesnych wykładów i warsztatów, zaznajamiających studentów z najnowszymi osiągnięciami technik reprodukcji, fotografii barwnej czy reklamowej. Doktorat z nauk fizyczno-chemicznych uzyskał Romer za pracę z 1936 zatytułowaną Studium wywoływania wyrównawczego, w której rozważał korygowanie błędów naświetlania w procesie wywoływania fotografii. W 1937 reprodukcje Książnicy-Atlas zdobyły Grand Prix na Międzynarodowej Wystawie Sztuki Użytkowej w Paryżu. Rozpoczęto od tego momentu wydawanie serii pocztówek fotograficznych powstałych z oryginalnych negatywów (sporządzano w tym celu diapozytywy). Tematyka oscylowała wokół ojczystych krajobrazów oraz zasłużonych mistrzów fotografii artystycznej. Takie widokówki pokazywały dzieła Jana Bułhaka, Antoniego Wieczorka, Bronisława Kupca czy Włodzimierza Puchalskiego – do rozpoczęcia II wojny światowej wydano ponad dwa tysiące wzorów. Warto wspomnieć, że w połowie lat 30. Romer prowadził kurs dla oficerów lotnictwa, a skrypt z tego wydarzenia posłużył w 1955 za podstawę wydanej przez PWN Teorii procesu fotograficznego. W 1937 do działalności artystycznej, naukowej i wydawniczej dołączyła organizatorska – z inicjatywy twórcy założono Lwowski Klub Filmowy. Romer skonstruował wtedy aparat do podwodnego filmowania i stworzył nawet kilka filmów z jego użyciem (Lwów, miasto działu wodnego). Po rozpoczęciu okupacji wyjechał do Francji, a potem do Anglii, gdzie zaangażował się w działalność Polskich Sił Zbrojnych. Pracował m.in. w laboratorium badawczym Kodaka w Harrow oraz w zlokalizowanym w Farnborough Photographic Department of Royal Aircraft Establishment. Po II wojnie światowej artysta działał we Wrocławiu. Rozpoczął pracę na Politechnice Wrocławskiej, gdzie stworzył Katedrę Fototechniki. Został także prezesem nowo powstałego Wrocławskiego Towarzystwa Fotograficznego. Pozostał czynny naukowo do swojej śmierci. Zdjęcia Romera można zaliczyć do nurtu piktorialnego, w jego pracach dominowały tzw. tematy wielkie, jak krajobrazy i portrety. Wyjątek stanowi niezbyt dobrze przyjęta przez krytykę praca Papier, która zrywała z dominującym nurtem i prezentowała przybliżony, zinterpretowany na nowo wycinek rzeczywistości. Zwiastowało to już nowe podejście do fotografowania. Jego głównym zainteresowaniem pozostało jednak zagadnienie światłoczułości materiałów oraz chemiczne podejście do procesu wywoływania. Z najbliższych współpracowników i pomocników artysty trzeba wymienić: Jerzego Solaka, Zenona Kulczyckiego oraz Jana Biernata i Władysława Markockiego. Bibliografia: Dawna fotografia lwowska 1839–1939, red. Żakowicz A., Lwów 2004.




Twórca

fotograf

Bogacki Władysław

1886 - 1975

Władysław Bogacki - polski artysta fotograf, przedstawiciel piktorializmu. Od 1937 członek Fotoklubu Polskiego, od 1957 członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Jeden z najwybitniejszych polskich fotografików okresu międzywojennego. Jego dziadek był rzeźbiarzem, ojciec malarzem (uczniem Jana Matejki). Absolwent Uniwersytetu Lwowskiego oraz Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie. Od 1911 był autorem i współautorem wystaw fotograficznych, krajowych i międzynarodowych w Polsce i za granicą. W 1973 obchodził jubileusz 62-lecia fotografowania i twórczości, upamiętniony zorganizowaniem jego ostatniej wystawy-retrospektywy w Krakowie. Jego fotografie znajdują się m. in. w Muzeum Fotografii w Janowie Lubelskim. W MuFo jest 106 jego fotografii: Kraków, Lanckorona, Tylicz (?), Kalwaria Zebrzydowska i studia przyrody. Zmarł w Krakowie.




Twórca

fotograf

Jagerspacher Carl

1844 - 1921

Carl Jagerspacher - urodzony w Wiedniu fotograf, malarz i wynalazca. W 1866 przejął studio Josefa Löwy’ego w Baden, a dwa lata później wstąpił do Towarzystwa Fotograficznego. Własne atelier prowadził w latach 1872–1880 w Lehen, a następnie w latach 1880–1909 w Gmunden (prócz tego jeszcze oddziały w Schörfling am Attersee, Ebensee i Zell am See). Tworzył krajobrazy oraz portrety, nie stronił również od folkloru, w 1878 otrzymał dyplom honorowy z okazji pracy przy wiedeńskiej wystawie heraldyczno-genealogiczno-sfragistycznej. Studio odsprzedał w 1910 i przeniósł się do Wiednia, gdzie nabył zakład Olga przy Alserstrasse. Z powodu złego zdrowia powrócił do Gmunden 8 lat później i zmarł w 1921. Prócz prowadzenia atelier wyznaczony został na fotografa sądowego (1881), a w 1895 otrzymał pracę na dworze króla Hanoweru Jerzego V. Zajmował się również malarstwem akwarelowym.




Twórca

wytwórnia

Guilleminot & Boespflug

Okres działalności: 1858 - lata 90. XX wieku

Guilleminot & Boespflug - w 1858 Gustave Guilleminot (ur. 1830, zm. 1895) otworzył fabrykę wyrobów fotograficznych w Paryżu, a następnie w Aubervilliers. W 1870, podczas wojny francusko-pruskiej, zakład został zniszczony. Katastrofa ta jednak nie zniechęciła Gustave'a Guilleminota, który otworzył w swoim paryskim mieszkaniu następną firmę - „La Parfaite”. Z pomocą syna René, z wykształcenia chemika, rozwinął ją i w 1893 przeniósł do Chantilly. Jedna z córek Gustave'a, Berthe, w 1898 wyszła za mąż za Emile'a Boespfluga (1869 – 1951), który został wspólnikiem teścia i przejął zarządzanie firmą. W 1937 partnerzy postanowili założyć nową fabrykę w Amboise. Po II wojnie światowej fabryka produkowała filmy do radiomedycyny, rentgenografii stomatologicznej i radiometalografii. Firma upadła dopiero w latach 90. XX wieku. 

Bibliografia: 
http://www.portraitsepia.fr/photographes/guilleminot-and-boespflug/ [dostęp: 04.03.2021]




Twórca

fotograf

Jägermayer Gustav

14.11.1834 - 05.08.1901

Gustav Jägermayer (także: Jaegermayer) - urodzony w Wiedniu fotograf. Zyskał rozgłos dzięki swoim licznym zdjęciom wysokogórskim i krajobrazowym oraz portretom lokomotyw i wagonów kolejowych. W latach 50. XIX w. prowadził studio fotograficzne i warsztat fotograficzny w Wiedniu. Ok. 1862–1864 wydawał albumy z własnymi reprodukcjami fresków, obrazów, akwareli i rysunków pod nazwą „Jaegermayer & Co., Kunst- und Industrie-Comptoir”. W 1862 został członkiem Towarzystwa Fotograficznego, a dwa lata później wystawiał na pierwszej wystawie fotograficznej w Wiedniu. W latach 1882–1895 pracował w wydawnictwie Baldi & Würthle, a następnie dla Würthle & Spinnhirn. Zmarł w Salzburgu.




Twórca

fotograf

Cała Michał

1948 -

Michał Cała urodzony w 1948 w Toruniu, mieszka w Bielsku-Białej. Absolwent Wydziału Energetyki i Lotnictwa Politechniki Warszawskiej. W latach 70. współtworzył Tyski Klub Fotograficzny KRON. W 1983 roku został członkiem ZPAF. Głównym tematem jego zainteresowania fotograficznego jest Górny i Dolny Śląsk. Autor wielu wystaw indywidualnych (m. in. Paysages de Pologne, Galerie Contraste, Bordeaux 1985, Krajobrazy Śląska i okolic, Galeria ZPAF, Katowice 1986, więcej: http://www.michalcala.pl/oautorze.php https://pl.wikipedia.org/wiki/Micha%C5%82_Ca%C5%82a