Twórca

wydawnictwo

Tuck Raphael & Sons

Okres działalności: 10.1866 - 1959

Raphael Tuck & Sons, Londyn, Paryż, Nowy Jork - swoją rodzinną firmę Raphael Tuck otworzył początkowo z żoną w Londynie. Znani byli jako Wydawca Jej Królewskiej Mości, sprzedawali zdjęcia i ramki. W 1871 do firmy dołączyli trzej synowie, opublikowali wówczas pierwszą bożonarodzeniową kartkę z życzeniami. Adolph Tuck, jeden z synów, wyprodukował pierwszą widokówkę Mt. Snowden w Walii (1894) i sprzedawał ją turystom odwiedzającym witrynę. Pierwsza seria numerowanych pocztówek została wydrukowana w 1898. Był to zestaw 12 litografowanych widoków Londynu z „Tower of London” jako pocztówką nr 1. Siedzibę w Nowym Jorku otworzyli w 1900. Firma zbombardowana została podczas nalotów na Londyn w czasie II wojny światowej. Po wojnie wznowiła działalność.




Twórca

zakład litograficzny

Bondy Sigmund & Co

Okres działalności: ok. 1870 - 1890

Sigmund Bondy - zakład litograficzny w Wiedniu, wykonujący tekturki dla wielu fotografów Europy, głównie Austro-Węgier, w tym Polski (np. dla fotografa Piotrowicza z Łodzi oraz J. Kostki i Mulerta w Warszawie). Sygnatury „Sigm. Bondy”, „Esbe Sigm. Bondy”, „Esbe” należą do tego samego autora, właściciela zakładu litograficznego. Nie ma pewności, czy prowadził światłodrukarnię, co było częstą sytuacją. W zbiorach MuFo znajduje się obecnie niemal 350 fotografii na tekturkach Sigmunda Bondy'ego. Zobacz również: - Esbe, Bondy Sigmund - Bondy Sigmund




Twórca




Twórca

fotograf

Strumiński Jerzy

22.04.1918 - 13.06.2009

Jerzy Strumiński – fotograf, mgr inż. mechanik, autor artykułów poświęconych początkom ruchu fotograficznego oraz zdjęć o tematyce krajoznawczej, architektonicznej i folklorystycznej a także publikacji naukowych z zakresu transportu pneumatycznego, odpylania i wentylacji. Absolwent gimnazjum matematyczno- -przyrodniczego przy Liceum Krzemienieckim (1936), Wydziału Mechanicznego Politechniki Lwowskiej (1941) i Wydziału Komunikacyjnego Akademii Górniczo-Hutniczej (1947). Od 1954 zatrudniony w Wyższej Szkole Rolniczej w Poznaniu, od 1966 profesor nadzwyczajny nauk technicznych. W latach 1938–1939 członek Koła Fotograficznego studentów Politechniki Lwowskiej, od czerwca 1945 współorganizator Stowarzyszenia Miłośników Fotografii w Poznaniu, członek Polskiego Towarzystwa Fotograficznego, od lipca 1947 Związku Polskich Artystów Fotografików z legitymacją nr 22. Organizator i wiceprezes Okręgu Wielkopolskiego ZPAF. W latach 1946–1947 członek Kolegium Redakcyjnego pisma „Świat Fotografii”. Współpracownik pisma „Fotografia”. Uhonorowany tytułami: Artiste Fédération Internationale de l’Art Photographique w 1958 i Exellence FIAP w 1967. Strumiński w swoich pracach fotograficznych interpretował tematy osadzone w klasycznej kompozycji wzorowanej na twórczości m.in. Jana Bułhaka, Antoniego Wieczorka i Tadeusza Cypriana. Wykonywał zdjęcia w technice bromowej oraz fotomontaże. Laureat wielu wystaw krajowych i zagranicznych, odznaczony m.in. medalami 150-lecia fotografii, 40-lecia ZPAF, 50-lecia Poznańskiego Towarzystwa Fotograficznego. Jego zdjęcia były publikowane w wydawnictwach o tematyce turystycznej i krajoznawczej: Piękno Polski Ludowej (1952), Tatry Polskie (1953), Z biegiem Dunajca (1954), Pomorze Zachodnie, Pod wierchami Tatr (1956) oraz powielane w formie pocztówek. Z powodów zdrowotnych od 1980 roku został zmuszony do przerwania działalności fotograficznej. Bibliografia: Jerzy Strumiński. Informacja autobiograficzna, styczeń 1990, maszynopis w Bibliotece MuFo.




Twórca

zakład fotograficzny

Majewski Leon Starża

Okres działalności: 1870 - ok. 1915

Leon Starża Majewski - zakład fotograficzny założony przez Leona Starża Majewskiego (ur. 1850 w Tarnowie – zm. 1915) przy ul. Chyszowskiej 322 w Tarnowie. Około 1880 roku Majewski przebywał we Lwowie, pracując jako asystent u Edwarda Trzemeskiego. W 1885 zmienił lokal na mieszczący się przy ul. Chyszowskiej 3. W sezonach letnich 1883 – 1901 pracował w Iwoniczu i Bochni, gdzie w 1884 ożenił się z Marią Zacharską, córką Józefa Zacharskiego, fotografa w Bochni i Nowym Sączu. W 1906 prowadził sezonowy zakład fotograficzny w Iwoniczu. Dwa lata później przeniósł zakład tarnowski do willi „Marya” przy ulicy Nowy Świat 12. 


Bibliografia: Żakowicz A., Fotografia galicyjska do roku 1918, Częstochowa, 2008.




Twórca

wydawnictwo

Neue Photographische Gesellschaft A. G.

Okres działalności: 1894 - 1948

Neue Photographische Gesellschaft (NPG) – jedna z najbardziej znanych i największych wytwórni niemieckich, zajmujących się produkcją pocztówek, fotografii i zdjęć stereoskopowych, działająca w latach 1894–1948. Firma została założona 5 lipca 1894 w Schöneberg (dzielnica Berlina) przez Arthura Schwarza (1862 –1943). Wkrótce zostały otwarte oddziały w Londynie, Paryżu, Rzymie i Nowym Jorku. W 1897 siedziba rozrastającej się firmy została przeniesiona do innej dzielnicy Berlina – Steglitz. Nowa fabryka mieściła się przy Siemensstrasse 27. W 1899 firma została przekształcona w spółkę akcyjną. W 1912 Arthur Schwarz odszedł ze stanowiska kierownika firmy. Ze względu na silną konkurencję oraz trudną sytuację gospodarczą po I wojnie światowej, produkcja została przerwana w 1921 roku. NPG została przejęta przez drezdeńską firmę „Mimosa” i działała jako jej filia do 1948 roku. Firma NPG wyrobiła sobie markę dzięki masowej produkcji papieru fotograficznego w formie rolki oraz posługiwaniu się automatycznymi maszynami do naświetlania i wywoływania zdjęć, co znacznie przyspieszyło proces produkcji. Wytwórnia miała też swój znaczący wkład w badania nad podstawami fotografii barwnej. NPG oferowała klientom szeroką gamę dobrej jakości pocztówek i odbitek fotograficznych, często ręcznie kolorowanych. Tematyka obejmowała portrety rodziny Hohenzollernów, motywy militarne, reprodukcje rzeźb, portrety aktorek, zdjęcia berlińskiego zoo, kartki okolicznościowe, krajobrazy, widoki miejskie. 

Bibliografia: 

http://www.npg-steglitz.de/index.htm [dostęp: 16.07.2021]

https://www.diegeschichteberlins.de/geschichteberlins/berlinabc/stichwortehn/597-neue-photographische-gesellschaft.html [dostęp: 16.07.2021]




Twórca

fotograf

Mach Kazimierz

1886 - 1955

Kazimierz Mach - chorąży 2 Pułku Piechoty Legionów Polskich, fotograf amator, autor zdjęć dotyczących II Brygady. W Karpatach i na Bukowinie służył w stopniu sierżanta. W czerwcu 1915 roku opuścił Legiony.




Twórca

fotograf

Rydet Zofia

5 maja 1911 – 24 sierpnia 1997

Okres działalności: 1956 - 1997

Artystka fotograf, jedna z najwybitniejszych polskich fotografek. Urodziła się w Stanisławowie. W latach 1930–1933 uczyła się w Głównej Szkole Gospodarczej Żeńskiej w Snopkowie pod Lwowem. Fotografią zainteresowała się pod wpływem brata Tadeusza (1909 – 1987), także fotografa, od którego dostała pierwszy aparat. 

Podczas II wojny światowej Zofia sprzedawała karty pocztowe, wykonane z negatywów brata. W 1944 wraz z rodziną przeprowadziła się do Rabki, a w 1945 zamieszkała w Bytomiu i rozpoczęła własną działalność gospodarczą, prowadząc sklep papierniczo-zabawkarski, często odwiedzany przez dzieci, co m.in. zainspirowało ją do powrotu do fotografowania. 

Jak sama wspominała, to jeden z przyjaciół ostatecznie przekonał ją do zakupu aparatu fotograficznego. W 1956 kupiła „Exaktę” oraz światłomierz. W 1954 roku została członkiem Gliwickiego Towarzystwa Fotograficznego, gdzie prowadziła dział wystaw. Od 1961 roku należała do Związku Polskich Artystów Fotografików. W tym samym roku przeprowadziła się do Gliwic i rozpoczęła pracę jako nauczycielka fotografii na Wydziale Architektury Politechniki Śląskiej. 

Już pierwsza wystawa indywidualna fotografki zatytułowana „Mały człowiek”, która odbyła się w 1961 roku w Gliwicach, odniosła sukces i spotkała się z uznaniem środowiska. Za nowatorskie uznano wykorzystanie w tych pracach strategii pogłębionej obserwacji psychologicznej, dla ukazania głębi wrażliwości oraz autonomii emocjonalnej portretowanych dzieci. Wybrane fotografie, którym towarzyszyły cytaty z tekstów Janusza Korczaka, zostały opublikowane w albumie „Mały człowiek”, którego projekt graficzny wykonał Wojciech Zamecznik (1965). Liczne spośród późniejszych projektów fotografki są także poświęcone człowiekowi. W cyklu „Czas przemijania” (1964), na który składają się portrety ludzi w podeszłym wieku, pojawia się refleksja nad ulotnością i kruchością życia. Odwołujące się do surrealistycznej poetyki fotomontaże i kolaże z cyklu „Świat uczuć i wyobraźni” (1975-1979) składają się na sugestywny portret świata wewnętrznego, inspirowanego bezgraniczną wyobraźnią w ukazywaniu rozpiętości emocjonalnej człowieka. 

W 1978 roku rozpoczęła realizację „Zapisu socjologicznego” (wstępna koncepcja 1967), wieloletniego, realizowanego zarówno w kraju, jak i zagranicą cyklu portretowego, który stał się najsłynniejszym projektem artystki. Składający się, według obecnych badań, z kilkunastu tysięcy negatywów cykl, stanowi nie tylko unikatowe studium pojedynczych ludzkich losów, ale także wyjątkowo autentyczny dokument egzystencji społecznej. 

W sierpniu 1980 roku Rydet fotografowała strajk w stoczni w Gdańsku. W 1988 roku powstał album pt. „Obecność”, poświęcony spontanicznemu kultowi Jana Pawła II. Ostatnie projekty Rydet to „Nieskończoność dalekich dróg” (pierwsza wystawa 1980), w którym wątki egzystencjalne przenikają się z intymną refleksją nad śmiercią i wiarą, oraz „Suita Śląska” (1980–1990), złożony z autocytatów z wcześniejszych fotografii. Artystka zmarła w Gliwicach.

W 1989 roku Andrzej Różycki zrealizował film „Nieskończoność dalekich dróg. Podsłuchana i podpatrzona Zofia Rydet A.D. 1989”. Była wielokrotnie nagradzana i wyróżniana, m.in. tytułami AFIAP i EFIAP oraz Nagrodą im. Witolda Romera. Jej prace znajdują się w Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Narodowym w Warszawie, Muzeum Fotografii w Krakowie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Museum of Modern Art w Nowym Jorku, Centre Georges Pompidou w Paryżu, Museum of Modern Art w Kioto i w National Museum of Photography, Film and Television w Bradford (Wielka Brytania). Opiekę nad archiwum artystki sprawuje Fundacja im. Zofii Rydet, która inicjuje badania oraz organizuje wystawy jej twórczości.






Twórca

fotograf

Rydet Tadeusz

09.06.1909 - 15.06.1987

Tadeusz Rydet - fotograf amator urodzony w Stanisławowie. Przed II wojną światową studiował prawo na Uniwersytecie Lwowskim, w 1932 służył we Włodzimierzu Wołyńskim. Początkowo prowadził kancelarię adwokacką swojego ojca, a także Polskie Biuro Podróży ORBIS. Zajmował się prowadzeniem wycieczek na Huculszczyznę. Od 1944 mieszkał w Rabce. Wieloletni dyrektor Przedsiębiorstwa Państwowego „Las” w Rabce. Tam też jako jedno z pierwszych w Okręgu Krakowskim założył Koło Polskiego Związku Filatelistów (1954). Funkcję przewodniczącego Koła, z niewielkimi przerwami, sprawował aż do śmierci. Fotografie wykonywał głównie w okolicach Rabki, dominowały w jego twórczości portrety i ujęcia przyrody. Podczas kampanii wrześniowej fotografował też działania wojenne, a aparat i fotografie ukrył w nieznanej wsi pod Stanisławowem (nie zostały nieodnalezione). W 1957 wpisał się do Gliwickiego Towarzystwa Fotograficznego. Ważniejsze nagrody i wyróżnienia: złoty medal na Międzynarodowym Salonie Sztuki Fotograficznej w Rio de Janeiro, brązowy medal na Międzynarodowym salonie Portretu w Paryżu, brązowy medal na II Salonie Europejskiej Sztuki Fotograficznej w Havre, brązowy medal na XIII Wystawie Fotografii Artystycznej, Kraków, II Nagroda na XI Ogólnopolskiej Wystawie Fotografii Artystycznej w Gdańsku. W 1963 roku otrzymał tytuł Artiste FIAP. Bibliografia: Rydet Z., „Tadeusz Rydet - wspomnienie o bracie” [w:] Fotografia artystyczna na terenach pogranicza w latach 1945 - 1987, Szczecin 1988. Rydet Z., spis wystaw i konkursów Tadeusza Rydeta (maszynopis), własność MHF. Lewczyński J., Antologia fotografii polskiej.




Twórca